Des branches en arabesques
Les grandes boucles du haut doivent rester distinctes des verticales pendantes. Elles donnent l’élan initial de toute la composition.
Reproduction sur toile
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Peinture à l'huile sur toile roulée, sans cadre. Taille personnalisée sur demande.
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Description de l’œuvre
Claude Monet · 1920–1922 · Musée d’Orsay · W1942
Le tronc disparaît derrière un enchevêtrement de branches vertes, jaunes, rouges et violettes. Dans cette toile verticale, Monet transforme le saule de Giverny en une cascade de gestes qui descend jusqu’à une mince bande d’eau orangée.

Regarder l’œuvre
Les branches partent du haut en grandes boucles vert émeraude et jaune acide, puis se prolongent en verticales plus sombres. À gauche, les rouges et les noirs épaississent l’ombre ; au centre, quelques blancs et jaunes ouvrent des trouées lumineuses.
La moitié basse devient plus violette, bleue et rouge. Les gestes restent suspendus avant une bande horizontale orange, rose et bleu sombre qui suggère l’eau. Cette opposition entre chute verticale et ligne basse donne toute sa tension à la composition.
Le saule n’est pas décrit feuille par feuille : son poids, son mouvement et sa lumière sont condensés dans la direction même du pinceau.
Composition, touche et lumière
Trois éléments précis permettent de comprendre cette composition et les difficultés essentielles d’une reproduction fidèle.

Les grandes boucles du haut doivent rester distinctes des verticales pendantes. Elles donnent l’élan initial de toute la composition.
Les verts dominent au centre, les rouges renforcent la gauche et les violets s’accumulent en bas. Cette répartition évite une polychromie uniforme.
Les touches horizontales orange et bleues du bas sont essentielles. Elles donnent un sol visuel à l’arbre sans transformer la scène en paysage traditionnel.
Détails et documents visuels
Les images complémentaires montrent les passages difficiles à lire dans la vue complète et, lorsqu’elle existe, l’apparence réelle de l’œuvre au musée.


La meilleure vue publique exacte mesure 913 × 1016 px. Les deux détails de 760 × 430 px sont des recadrages directs du même fichier W1942. Aucun agrandissement n’a été appliqué ; les trois images sont de véritables WebP.
Repères documentés
Ces faits concernent cette version précise et sont vérifiés à partir de la notice de l’institution qui la conserve.
Le musée d’Orsay conserve cette huile sur toile verticale de 110 × 100 cm, datée entre 1920 et 1922. Une estampille « Claude Monet » figure en bas à gauche.
L’œuvre appartient à Philippe Meyer jusqu’en 2007. Acceptée par l’État en 2000 sous réserve d’usufruit, elle rejoint effectivement le musée d’Orsay après sa renonciation à l’usufruit.
La toile appartient aux recherches tardives de Giverny. Les gestes épais, les contrastes acides et l’effacement du tronc font du motif végétal une structure presque autonome.
Votre reproduction
La fidélité dépend ici de rapports précis entre lumière, touche, profondeur et température des couleurs.
| Titre | Saule pleureur, Giverny |
|---|---|
| Artiste | Claude Monet (1840–1926) |
| Date | 1920–1922 |
| Technique originale | Huile sur toile |
| Dimensions | 110 × 100 cm |
| Orientation | Verticale |
| Conservation | Musée d’Orsay, Paris, France |
| Inventaire | RF 2000 21 · Wildenstein 1942 |
| Votre reproduction | Peinture à l’huile réalisée à la main sur toile |
Présentation dans votre intérieur
Cette reproduction verticale devient un point focal très expressif. Ses verts acides, violets et rouges s’accordent à un mur crème, prune, vert profond ou gris chaud, avec une lumière latérale révélant les empâtements.
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