Une vague végétale
Les feuilles partent du bas, se courbent et retombent. Leurs directions successives organisent le tableau sans axe central ni symétrie.
Reproduction sur toile
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Peinture à l'huile sur toile roulée, sans cadre. Taille personnalisée sur demande.
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Description de l’œuvre
Claude Monet · 1924–1925 · les iris du jardin de Giverny
Des feuilles sombres montent comme une vague depuis le bord gauche ; quelques fleurs jaunes percent cette masse végétale et se détachent sur un fond lilas où le ciel, l’eau et la lumière semblent se confondre.

Regarder l’œuvre
La composition ne présente pas un bouquet isolé. Les iris occupent un champ continu de longues feuilles courbes, coupées par les bords de la toile. La masse la plus dense s’élève à gauche, puis descend vers la droite en une série d’arcs qui conduisent le regard jusqu’aux fleurs orangées du bord inférieur.
Le fond clair n’est jamais vide. Monet y superpose des touches de bleu, de rose, de blanc et de violet, sans préciser s’il s’agit d’un ciel, d’une surface d’eau ou d’une lumière diffuse. Les fleurs jaunes deviennent ainsi des points d’intensité, rares et irréguliers, plutôt qu’un motif décoratif répété.
Dans cette toile tardive, la fleur n’est plus un objet posé devant un fond : elle apparaît comme un instant de couleur au milieu du mouvement des feuilles.
Composition, touche et lumière
Trois éléments précis permettent de comprendre cette composition et les difficultés essentielles d’une reproduction fidèle.

Les feuilles partent du bas, se courbent et retombent. Leurs directions successives organisent le tableau sans axe central ni symétrie.
Les fleurs principales ne sont pas alignées. Elles ponctuent le vert à différentes hauteurs et empêchent l’œil de s’arrêter sur un seul centre.
Les lilas, bleus et roses sont posés en touches visibles. Ils donnent de l’air à la composition tout en conservant la matérialité de la peinture.
Détails et documents visuels
Les images complémentaires montrent les passages difficiles à lire dans la vue complète et, lorsqu’elle existe, l’apparence réelle de l’œuvre au musée.


L’image officielle du Musée Marmottan Monet mesure 1500 × 1282 px. Les deux détails de 900 × 1100 px et 850 × 850 px sont des recadrages natifs, sans suréchantillonnage. Les trois fichiers sont de véritables WebP.
Repères documentés
Ces faits concernent cette version précise et sont vérifiés à partir de la notice de l’institution qui la conserve.
Le Musée Marmottan Monet date Les Iris jaunes entre 1924 et 1925, au terme de la longue exploration du jardin de Giverny par l’artiste.
La notice précise que le tableau n’est pas signé. Il mesure 130 × 152 cm et correspond au numéro Wildenstein 1839.
Conservée par la famille, la toile entre au musée avec le legs de Michel Monet. Elle porte le numéro d’inventaire 5095.
Votre reproduction
La fidélité dépend ici de rapports précis entre lumière, touche, profondeur et température des couleurs.
| Titre | Les Iris jaunes |
|---|---|
| Artiste | Claude Monet (1840–1926) |
| Date | 1924–1925 |
| Technique originale | Huile sur toile |
| Dimensions | 130 × 152 cm |
| Orientation | Horizontale |
| Conservation | Musée Marmottan Monet, Paris, France |
| Inventaire | 5095 |
| Votre reproduction | Peinture à l’huile réalisée à la main sur toile |
Présentation dans votre intérieur
Ce grand carré légèrement horizontal apporte à la pièce une énergie végétale sans perdre sa douceur. Les verts profonds et les jaunes s’accordent aux murs pierre, lin, bleu grisé ou vert sauge.
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