Un visage très construit
Les verts, roses, jaunes et orangés se juxtaposent en petites touches sur la peau. Les contours de la mâchoire et du crâne restent nets sans fermer complètement la couleur.
Reproduction sur toile
Le format s'adapte automatiquement au tableau original.
Peinture à l'huile sur toile roulée, sans cadre. Taille personnalisée sur demande.
Explorez les sujets et styles associés à cette reproduction.
Description de l’œuvre
Vincent van Gogh · Fin septembre 1889 · Saint-Rémy-de-Provence, France
Van Gogh se représente rasé, vêtu d’une veste claire et d’une chemise fermée. Le visage frontal, le regard vert et le fond bleu parcouru de touches horizontales composent un autoportrait d’une sobriété inhabituelle.
Regarder l’œuvre
Le buste est cadré très près, presque de face. La veste bleu-gris se confond par endroits avec le fond, tandis que le col blanc et la barbe rase concentrent la lumière autour du visage. Les yeux ne regardent pas exactement dans la même direction, ce qui rend l’expression à la fois directe et vulnérable.
Peint à Saint-Rémy à la fin de septembre 1889, le tableau est souvent considéré comme l’un des derniers autoportraits de Van Gogh. Il aurait été destiné à sa mère pour son anniversaire, interprétation plausible mais que l’histoire matérielle d’une œuvre aujourd’hui en collection particulière ne permet pas d’énoncer comme une certitude absolue.
La simplicité du vêtement et du fond laisse toute la place au visage, observé sans mise en scène héroïque.
Composition, touche et couleur
Cette version se distingue par l’absence de barbe, la veste claire boutonnée haut et le fond bleu traversé de courtes touches horizontales.
Les verts, roses, jaunes et orangés se juxtaposent en petites touches sur la peau. Les contours de la mâchoire et du crâne restent nets sans fermer complètement la couleur.
Le bleu du mur se prolonge dans la veste, avec des valeurs plus grises et plus claires. Cette continuité place le visage au premier plan sans accessoire narratif.
La zone du menton, plus pâle qu’à l’ordinaire, change immédiatement l’apparence de l’artiste. Quelques accents roux subsistent dans les cheveux et autour de la bouche.
Repères documentés
Le tableau, catalogué F525, est daté de la fin de septembre 1889 à Saint-Rémy et appartient aujourd’hui à une collection particulière.
Van Gogh peint régulièrement son propre visage faute de modèle disponible. Chaque toile lui permet d’examiner la couleur de la peau, l’expression et les rapports entre figure et fond.
La palette froide et la touche orientée appartiennent à la période de l’asile de Saint-Paul-de-Mausole, où l’artiste poursuit intensément son travail.
L’original n’est pas conservé dans un musée public. La fiche distingue donc clairement le lieu actuel de l’œuvre des nombreuses collections publiques possédant d’autres autoportraits.
Votre reproduction
Le peintre doit concentrer son travail sur la ressemblance, la dissymétrie subtile du regard et les petites touches colorées qui modèlent la peau sans l’uniformiser.
| Titre | Autoportrait sans barbe |
|---|---|
| Artiste | Vincent van Gogh (1853–1890) |
| Date | Fin septembre 1889 |
| Lieu de création | Saint-Rémy-de-Provence, France |
| Technique originale | Huile sur toile |
| Dimensions | 40 × 31 cm |
| Inventaire | F525 · Collection particulière |
| Conservation | Collection particulière |
| Votre reproduction | Peinture à l’huile réalisée à la main sur toile |
Dans votre intérieur
Le petit format vertical trouve facilement sa place dans une bibliothèque, un bureau ou un mur de portraits. Les bleus gris se marient avec le chêne clair, le noyer et les murs blanc cassé.
Questions fréquentes
Non. Chaque reproduction est peinte manuellement à l’huile sur toile. Les coups de pinceau et les variations de matière appartiennent au rendu final.
La référence visuelle en domaine public reproduit exactement l’Autoportrait sans barbe. Son fichier de 1 256 × 1 576 px a été converti en WebP à sa définition d’origine, sans agrandissement artificiel.
Oui. Des photographies du tableau terminé vous sont envoyées ; vous pouvez demander des retouches avant de valider l’expédition.
Oui. Le format peut être adapté à votre mur en conservant les proportions et l’équilibre de la composition originale.
Commande sur mesure
Un processus simple et rassurant, de la sélection du format jusqu’à la livraison suivie de votre toile.
Sélectionnez la taille souhaitée avant de commander.
Votre reproduction est réalisée à l’huile, entièrement à la main.
Nous vous envoyons une photo afin de valider le rendu avant l’expédition.
Vous recevez votre toile roulée, protégée et expédiée avec suivi.
Même artiste
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.