Autoportrait à l’estampe japonaise, F319Reproduction peinture à l’huile sur toile
Van Gogh se représente en buste, barbe rousse et veste bleu sombre, devant une estampe japonaise aux bandes pâles ; le visage est construit par une multitude de hachures colorées qui rendent le regard particulièrement intense.
Peinte à la mainHuile sur toileUne image WebP vérifiéeValidation photo
Autoportrait à l’estampe japonaise, F319Vincent van Gogh · Décembre 1887 · Kunstmuseum Basel — dépôt de la Fondation Dr h. c. Emile Dreyfus
Décembre 1887Datation
43,2 × 33,9 cmDimensions de l’original
Huile sur toileTechnique originale
Kunstmuseum Basel — dépôt de la Fondation Dr h. c. Emile DreyfusConservation
Une véritable peintureLa toile est peinte à la main, jamais imprimée.
Réalisée sur commandeChaque exemplaire est créé individuellement.
Contrôlée en photoVous examinez le tableau terminé avant l’envoi.
Retouches possiblesDes ajustements peuvent précéder l’expédition.
Regarder l’œuvre
Le peintre face à son Japon imaginaire
Le visage légèrement tourné occupe presque toute la partie supérieure. Les yeux vert sombre regardent le spectateur ; jaune, rose, vert et orange se succèdent sur le front, les joues et la barbe.
À l’arrière-plan, l’estampe japonaise n’est pas décrite avec précision : des bandes verticales bleues et blanches et quelques formes grises suffisent à créer un décor plat, rythmé comme une surface imprimée.
Réalisé à Paris en décembre 1887, cet autoportrait témoigne de l’intérêt profond de Van Gogh pour les estampes japonaises, qu’il collectionnait avec Theo. Il ne copie pas ici une feuille identifiable : il transforme le fond en évocation graphique du japonisme.
Composition, touche et couleur
Trois observations propres à cette peinture
Le Kunstmuseum Basel donne aujourd’hui 43,2 × 33,9 cm pour cette huile sur toile, déposée par la Fondation Dr h. c. Emile Dreyfus et cataloguée F319/JH1333.
01
Un visage fait de hachures
Les touches suivent les volumes du front, des joues et de la barbe. Vert, jaune et rouge ne se mélangent pas complètement et font vibrer la carnation.
02
Le contraste du vêtement
La veste et la cravate bleu noir forment une base dense, opposée à la clarté du visage et au fond presque blanc.
03
Le japonisme comme décor
Les verticales coupées, l’espace aplati et la simplification des motifs rappellent les qualités que Van Gogh admirait dans les estampes ukiyo-e.
Repères documentés
Identifier précisément l’œuvre originale
L’œuvre réunit deux thèmes essentiels des années parisiennes : l’autoportrait comme terrain d’expérimentation et la découverte de l’art japonais.
Collection
Un dépôt à Bâle
Le tableau est conservé au Kunstmuseum Basel comme dépôt de la Fondation Dr h. c. Emile Dreyfus.
Japonisme
Des centaines d’estampes
À Paris, Vincent et Theo constituèrent une importante collection d’estampes japonaises, étudiées pour leurs cadrages et leurs accords de couleur.
Datation
Décembre 1887
La date place cet autoportrait à la fin du séjour parisien, quelques semaines avant le départ de Van Gogh pour Arles en février 1888.
La copie doit conserver la densité des hachures, les yeux vert sombre, l’opposition entre la barbe rousse et la veste bleue, ainsi que la légèreté graphique du fond.
Les yeux verts dirigés vers le spectateur
Les hachures jaunes et roses du visage
La barbe orange et rouge
La veste bleu noir
Les bandes verticales de l’estampe au fond
Fiche de l’œuvre
Titre
Autoportrait à l’estampe japonaise, F319
Artiste
Vincent van Gogh (1853–1890)
Date
Décembre 1887
Lieu de création
Paris
Technique originale
Huile sur toile
Dimensions
43,2 × 33,9 cm
Inventaire
Kunstmuseum Basel G 1970.7 · F319 · JH1333
Conservation
Kunstmuseum Basel — dépôt de la Fondation Dr h. c. Emile Dreyfus
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De la commande à l’expédition
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PréparationÉtude du cadrage, des proportions et des couleurs.
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Dans votre intérieur
Un autoportrait clair au regard magnétique
Le format vertical convient à un bureau, une bibliothèque ou une galerie de portraits. Bleu encre, orange roux, vert olive et ivoire s’accordent au noyer, au chêne et aux murs gris chauds.
Questions fréquentes
Avant de commander
S’agit-il d’une impression sur toile ?
Non. Chaque reproduction est peinte manuellement à l’huile sur toile. Les coups de pinceau et les variations de matière appartiennent au rendu final.
Comment la référence visuelle est-elle choisie ?
La reproduction sans cadre mesurait 2 514 × 3 228 px ; elle a été ramenée à 2 336 × 3 000 px et convertie en véritable WebP.
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Oui. Des photographies du tableau terminé vous sont envoyées ; vous pouvez demander des retouches avant de valider l’expédition.
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Oui. Le format peut être adapté à votre mur en conservant les proportions et l’équilibre de la composition originale.
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