Plat aux agrumes, F338Reproduction peinture à l’huile sur toile
Deux oranges et trois citrons reposent sur un plat blanc vu d’en haut, devant un fond brun couvert de hachures extrêmement fines. Van Gogh expérimente ici une peinture à l’huile diluée qui laisse au petit format un aspect mat et presque graphique.
Peinte à la mainHuile sur toileUne image WebP vérifiéeValidation photo
Plat aux agrumes, F338Vincent van Gogh · Février–mars 1887 · Van Gogh Museum, Amsterdam
Février–mars 1887Datation
21,5 × 27,5 cmDimensions de l’original
Huile sur toileTechnique originale
Van Gogh Museum, AmsterdamConservation
Une véritable peintureLa toile est peinte à la main, jamais imprimée.
Réalisée sur commandeChaque exemplaire est créé individuellement.
Contrôlée en photoVous examinez le tableau terminé avant l’envoi.
Retouches possiblesDes ajustements peuvent précéder l’expédition.
Regarder l’œuvre
Cinq fruits simples deviennent une étude de lignes parallèles
Le plat occupe presque toute la largeur et forme une large ellipse claire sur la table bleu vert. Les agrumes se chevauchent dans la moitié gauche, laissant à droite une grande zone vide qui fait respirer la composition.
Chaque fruit est modelé par de courtes lignes vertes, rouges, jaunes et brunes. Le même réseau de traits se poursuit dans l’arrière-plan, mais change de direction pour détacher le contour du plat et les volumes.
Plat aux agrumes F338/JH1237 est une huile sur toile de 21,5 × 27,5 cm peinte à Paris en février–mars 1887. Elle est conservée au Van Gogh Museum sous le numéro s0193V1962.
Composition, touche et couleur
Trois observations propres à cette peinture
La matière est volontairement mince, mais la surface reste très construite. Direction des hachures, densité des traits et contrastes de couleur remplacent les empâtements épais souvent associés à Van Gogh.
01
Les hachures suivent le volume de chaque agrume
Les traits s’incurvent autour des oranges et des citrons, changeant de couleur avec la lumière. Leur répétition donne du poids à des formes peintes avec très peu de matière.
02
Le plat blanc stabilise la composition
Son ellipse claire encadre les fruits et crée une pause entre le bleu de la table et le brun du mur. Quelques traits gris et verts suffisent à définir son rebord.
03
Le fond devient un champ d’expérimentation graphique
De longues lignes verticales sont croisées par des diagonales et des zones plus denses. Cette trame fait vibrer un arrière-plan autrement presque uniforme.
Repères documentés
Identifier précisément l’œuvre originale
F338/JH1237, l’inventaire s0193V1962 et les dimensions de 21,5 × 27,5 cm identifient cette petite nature morte parisienne.
Technique
Van Gogh emploie la peinture à l’essence
Il dilue l’huile et travaille sur une préparation absorbante. Le résultat est mat, translucide et très différent d’une surface chargée d’empâtements.
Pinceau
Certaines lignes mesurent moins d’un demi-millimètre
Le musée souligne l’extrême finesse des hachures. Van Gogh utilise ses pinceaux les plus minces pour dessiner les fruits et le fond.
Période
Cette expérience appartient au début de 1887
À Paris, Van Gogh met à l’épreuve plusieurs manières d’appliquer la couleur. Ici, la touche parallèle et la peinture diluée deviennent le sujet technique de l’œuvre.
La copie doit préserver la petite échelle, l’ellipse du plat, la séparation entre oranges et citrons, les hachures courbes des fruits, la table turquoise et le réseau brun du fond.
Les deux oranges rosées placées à gauche
Les trois citrons jaunes et vert olive
Les traits verts qui modèlent chaque fruit
Le bord gris bleu du plat blanc
Les hachures verticales et diagonales de l’arrière-plan
Fiche de l’œuvre
Titre
Plat aux agrumes, F338
Artiste
Vincent van Gogh (1853–1890)
Date
Février–mars 1887
Lieu de création
Paris
Technique originale
Huile sur toile
Dimensions
21,5 × 27,5 cm
Inventaire
F338 · JH1237 · s0193V1962
Conservation
Van Gogh Museum, Amsterdam
Votre reproduction
Peinture à l’huile réalisée à la main sur toile
De la commande à l’expédition
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PréparationÉtude du cadrage, des proportions et des couleurs.
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Peinture à l’huileRéalisation manuelle, couche après couche.
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Validation photoContrôle du tableau et demande de retouches éventuelles.
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Expédition protégéeEmballage soigné et envoi avec suivi.
Dans votre intérieur
Une nature morte intime où turquoise, citron et terre brune s’équilibrent
Turquoise grisé, jaune citron, rose terre cuite, brun tabac et blanc ivoire créent un accent subtil pour une cuisine, un bureau ou une petite bibliothèque.
Questions fréquentes
Avant de commander
S’agit-il d’une impression sur toile ?
Non. Chaque reproduction est peinte manuellement à l’huile sur toile. Les coups de pinceau et les variations de matière appartiennent au rendu final.
Comment la référence visuelle est-elle choisie ?
L’image IIIF du Van Gogh Museum a été préparée en véritable WebP de 3 000 × 2 385 px, sans agrandissement artificiel.
Puis-je vérifier le résultat avant l’expédition ?
Oui. Des photographies du tableau terminé vous sont envoyées ; vous pouvez demander des retouches avant de valider l’expédition.
Les formats personnalisés sont-ils possibles ?
Oui. Le format peut être adapté à votre mur en conservant les proportions et l’équilibre de la composition originale.
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