Deux mondes superposés
Le paysage des saints et la mandorle céleste se répondent autour d’un axe unique.
Reproduction sur toile
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Description de l’œuvre
Sandro Botticelli (vers 1445–1510) · 1488-1490
Dans une mandorle de séraphins, Dieu le Père pose une couronne sur la Vierge agenouillée. En dessous, Jean l’Évangéliste, Augustin, Jérôme et Éloi contemplent la vision au milieu d’un paysage rocheux, leurs livres, mitres et crosses identifiant leurs fonctions.

Comprendre l’œuvre
La composition superpose deux registres nettement liés. En haut, les cercles d’anges entraînent le regard autour du couronnement ; en bas, les quatre saints forment une base stable et leurs gestes convergent vers la lumière centrale.
Les dorures, les rayons et les courbes célestes contrastent avec les rochers, les arbres et les étoffes lourdes du registre terrestre. Cette différence de matière rend la vision surnaturelle sans rompre l’unité verticale du grand panneau.
Botticelli fait du retable une montée : des saints ancrés dans le paysage jusqu’au tourbillon lumineux où Marie reçoit sa couronne.
Composition, lumière et matière
Chaque reproduction est construite à partir des personnages, des gestes, des couleurs et des détails réellement visibles dans cette œuvre.
Le paysage des saints et la mandorle céleste se répondent autour d’un axe unique.
La richesse des ors et la présence de saint Éloi rappellent la corporation florentine à l’origine du retable.
Cinq petits récits consacrés aux saints accompagnent encore le panneau principal aux Offices.
Repères documentés
Botticelli peignit ce retable vers 1488-1490 pour la chapelle de saint Éloi, patron des orfèvres, dans l’église San Marco de Florence. Commandé par la corporation des orfèvres, il entra aux Offices en 1796 et conserve sa prédelle en cinq scènes.
Le saint patron des orfèvres apparaît à droite avec sa mitre et sa crosse.
Jean à Patmos, Augustin dans son étude, l’Annonciation, Jérôme pénitent et le miracle de saint Éloi formaient la base.
Le retable fut transféré dans les collections florentines à la fin du XVIIIe siècle.
Votre reproduction
La copie est réalisée à la main en respectant la composition, les proportions, les valeurs et les nuances propres à cette image de référence.
| Titre | Le Couronnement de la Vierge, retable de San Marco |
|---|---|
| Artiste ou attribution | Sandro Botticelli (vers 1445–1510) |
| Date | 1488-1490 |
| Technique originale | Tempera sur panneau de bois |
| Dimensions | 378 × 258 cm |
| Inventaire | 1890 n° 8355 |
| Conservation | Galerie des Offices, Florence |
| Votre reproduction | Peinture à l’huile réalisée à la main sur toile |
Le peintre étudie la composition, réalise l’œuvre couche après couche, puis vous adresse des photographies. Vous pouvez demander des retouches avant l’expédition protégée.
Dans votre intérieur
Le format vertical convient à un mur de grande hauteur, un escalier ou une pièce de réception. Un cadre doré mat ou brun sculpté prolonge les rayons célestes et donne du poids au registre des saints.
Questions fréquentes
Non. Chaque reproduction est peinte manuellement à l’huile sur toile ; les coups de pinceau et les variations de matière appartiennent au résultat.
Une image vérifiée de 806 × 1218 px, encodée en véritable WebP sans agrandissement artificiel.
Oui. Des photographies du tableau terminé vous sont envoyées et des retouches peuvent être demandées avant l’expédition.
Oui, en conservant les proportions et l’équilibre de la composition originale.
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