Vincent van Gogh · Mai 1889 · Saint-Rémy-de-Provence
L’Iris, F601Reproduction peinture à l’huile sur toile
Une étude verticale et très rapprochée dans laquelle une fleur violette domine les longues feuilles, les boutons encore fermés et le sol traversé de touches rayonnantes.
Peinte à la mainHuile sur toileUne image WebP vérifiéeValidation photo
L’Iris, F601Vincent van Gogh · Mai 1889 · Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa
Mai 1889Datation
62,2 × 48,3 cmDimensions de l’original
Huile sur carton aminci, marouflé sur toileTechnique originale
Musée des beaux-arts du Canada, OttawaConservation
Une véritable peintureLa toile est peinte à la main, jamais imprimée.
Réalisée sur commandeChaque exemplaire est créé individuellement.
Contrôlée en photoVous examinez le tableau terminé avant l’envoi.
Retouches possiblesDes ajustements peuvent précéder l’expédition.
Regarder l’œuvre
Une plante isolée devient un paysage entier
Van Gogh abaisse le regard au niveau du massif et supprime tout horizon. L’iris ouvert, placé dans la moitié supérieure gauche, est accompagné de plusieurs boutons bleu-violet ; les feuilles en lames occupent presque toute la largeur et ancrent la plante dans une terre parcourue de verts, d’ocres et de gris bleutés.
Peinte peu après l’arrivée de l’artiste à Saint-Paul-de-Mausole, cette étude ne doit pas être confondue avec le vaste parterre d’Iris F608 conservé au Getty. Ici, le cadrage vertical et la concentration sur un seul pied donnent à l’observation botanique une intensité presque monumentale.
Le sujet paraît modeste, mais le cadrage serré, les contours bleus et le mouvement circulaire des herbes transforment un iris de jardin en présence autonome.
Composition, touche et couleur
Trois observations propres à cette peinture
La fidélité repose sur l’échelle de la plante, la circulation des touches et le contraste entre le violet de la fleur et les verts du feuillage.
01
Un axe vivant
La tige fleurie monte légèrement à gauche du centre tandis que les feuilles s’écartent en éventail. Cet équilibre asymétrique doit rester souple : la plante se dresse sans devenir rigide.
02
Des touches rayonnantes
Dans l’herbe et la terre, les coups de pinceau changent de direction autour du pied. Ils créent une vibration centrifuge qui relie la fleur à tout le champ du tableau.
03
Violet contre vert
Le bleu-violet sombre de l’iris se détache des verts jaunes et émeraude. Les petits accents jaunes du sol renforcent ce contraste complémentaire sans concurrencer la fleur.
Repères documentés
Identifier précisément l’œuvre originale
Le support, le format et les numéros de catalogue permettent de distinguer cette étude des autres iris peints par Van Gogh à Saint-Rémy.
Catalogue
F601 · JH1699
Ces références désignent l’étude verticale d’un iris unique, et non le grand parterre horizontal F608 du J. Paul Getty Museum.
Support
Carton sur toile
L’original est peint à l’huile sur un carton aminci ensuite marouflé sur toile, un détail matériel conservé dans la notice d’Ottawa.
Collection
Ottawa depuis 1954
Le Musée des beaux-arts du Canada a acheté l’œuvre en 1954 ; son numéro d’inventaire est 6294.
Cette composition demande une peinture précise sans sécher la touche : les feuilles structurent le format, mais le sol doit conserver son mouvement rapide.
La position exacte de la fleur ouverte et des boutons violets
L’éventail des longues feuilles et leurs recouvrements
Les contours bleu sombre qui séparent les verts sans les durcir
Le mouvement rayonnant des petites touches dans l’herbe
Les accents jaunes dispersés qui réveillent la palette
Fiche de l’œuvre
Titre
L’Iris, F601
Artiste
Vincent van Gogh (1853–1890)
Date
Mai 1889
Lieu de création
Saint-Rémy-de-Provence
Technique originale
Huile sur carton aminci, marouflé sur toile
Dimensions
62,2 × 48,3 cm
Inventaire
Musée des beaux-arts du Canada 6294 · F601 · JH1699
Conservation
Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa
Votre reproduction
Peinture à l’huile réalisée à la main sur toile
De la commande à l’expédition
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PréparationÉtude du cadrage, des proportions et des couleurs.
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Peinture à l’huileRéalisation manuelle, couche après couche.
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Expédition protégéeEmballage soigné et envoi avec suivi.
Dans votre intérieur
Des verts lumineux relevés d’un violet profond
Le format vertical convient à un mur étroit, entre deux ouvertures ou au-dessus d’un meuble compact. La palette végétale apporte de la profondeur sans dominer une pièce claire.
Questions fréquentes
Avant de commander
S’agit-il d’une impression sur toile ?
Non. Chaque reproduction est peinte manuellement à l’huile sur toile. Les coups de pinceau et les variations de matière appartiennent au rendu final.
Comment la référence visuelle est-elle choisie ?
La reproduction numérique en domaine public a été convertie en WebP à 2 332 × 3 000 px, sans agrandissement artificiel et en conservant les proportions de l’original.
Puis-je vérifier le résultat avant l’expédition ?
Oui. Des photographies du tableau terminé vous sont envoyées ; vous pouvez demander des retouches avant de valider l’expédition.
Les formats personnalisés sont-ils possibles ?
Oui. Le format peut être adapté à votre mur en conservant les proportions et l’équilibre de la composition originale.
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