À propos de l’œuvre
Roses dans un vase, par Pierre-Auguste Renoir
Pierre-Auguste Renoir (1841–1919) · Vers 1890
Roses dans un vaseReproduction peinture à l’huile sur toile
Sept roses s’épanouissent au-dessus d’un vase vert rond. Les corolles passent du rouge profond au rose, au jaune pâle et au blanc chaud ; quelques feuilles sombres se glissent entre elles. Sur la table, des pétales tombés prolongent le bouquet dans un espace peint de bruns, d’ocres et de verts assourdis.
Comprendre l’œuvre
Les fleurs ont des températures différentes
Le vase est placé légèrement sous le centre et sa forme ramassée stabilise l’ensemble. Les fleurs se répartissent en arc : une rose rose se détache à gauche, plusieurs roses crème occupent le cœur et deux accents rouges plus soutenus ponctuent le bas et la droite.
Renoir ne dessine pas chaque pétale séparément. Des empâtements clairs s’accumulent au centre des fleurs tandis que leurs bords se dissolvent dans le fond. Une petite nappe ou étoffe gris beige traverse la table, où quelques pétales blancs sont tombés près du vase.
La composition tient autant à la couleur qu’au sujet : les sept roses deviennent une succession de masses rondes et lumineuses, équilibrées par la forme sombre et compacte du vase.
Composition, lumière et matière
Trois observations propres à cette peinture
La reproduction doit conserver le nombre et la position des roses, le vase vert et les pétales tombés, sans durcir le contour des corolles ni éclaircir excessivement le fond.
Les fleurs ont des températures différentes
Les roses blanches contiennent du jaune et du rose ; les rouges mêlent corail, carmin et brun. Ces variations empêchent le bouquet de se diviser en simples catégories de couleurs.
Le vase sert de contrepoids
Sa panse verte, modelée par quelques reflets gris et jaunes, concentre une masse sombre sous les fleurs. Elle ancre le bouquet au milieu du format horizontal.
L’empâtement anime les pétales
Les touches épaisses captent la lumière sur les roses, tandis que le fond est plus mince et frotté. Ce contraste matériel fait avancer les fleurs vers le spectateur.
Repères documentés
Identifier précisément l’œuvre représentée
Le Cleveland Museum of Art date Roses dans un vase vers 1890. L’œuvre, une huile sur tissu de 25,5 × 34 cm, porte le numéro 1941.14.
Sept roses précisément décrites
La notice du musée compte sept roses et décrit une palette allant du rouge aux blancs chauds, aux jaunes pâles et aux roses. Cette observation correspond à la photographie officielle.
Don de Mrs. Henry White Cannon
Le tableau entra au Cleveland Museum of Art en 1941 grâce au don de Mrs. Henry White Cannon. Son numéro d’accession est 1941.14.
De Paris à Cleveland
La provenance publiée cite Marcel Bernheim à Paris, G. Tanner à Zurich, Josef Stransky puis Wildenstein à New York, avant Mrs. Cannon et le musée.
Votre reproduction
Ce que le peintre doit préserver
Le peintre doit préserver les sept corolles, les nuances propres à chacune, le vase vert rond, les feuilles sombres et les pétales tombés, tout en maintenant le contraste de matière.
- Les sept roses rouges, roses, jaunes et blanches
- Le vase vert rond au centre
- Les feuilles sombres entre les corolles
- Les pétales blancs tombés sur la table
Fiche de l’œuvre
| Titre | Roses dans un vase |
|---|---|
| Artiste | Pierre-Auguste Renoir (1841–1919) |
| Date | Vers 1890 |
| Technique | Huile sur tissu |
| Dimensions | 25,5 × 34 cm |
| Inventaire | 1941.14 |
| Conservation | Cleveland Museum of Art |
| Votre reproduction | Peinture à l’huile réalisée à la main sur toile |
Une commande contrôlée
Le peintre étudie la composition et les valeurs, réalise l’œuvre couche après couche, puis vous adresse des photographies. Vous pouvez demander des retouches avant l’expédition protégée.
Dans votre intérieur
Un bouquet horizontal aux roses chaudes et vert de céramique
Cette nature morte convient à une salle à manger, une cuisine élégante ou un salon. Les roses, les crèmes et le vert patiné s’accordent au bois, au laiton, au lin et aux murs beige ou sauge.
Questions fréquentes
Avant de commander
S’agit-il d’une impression sur toile ?
Non. Chaque reproduction est peinte manuellement à l’huile sur toile ; les coups de pinceau et les variations de matière appartiennent au résultat.
Quelle image sert de référence ?
La photographie officielle Open Access mesure 3400 × 2469 px. Elle a été réduite proportionnellement à 3000 × 2179 px puis encodée en véritable WebP, sans agrandissement artificiel.
Puis-je contrôler le résultat ?
Oui. Des photographies du tableau terminé vous sont envoyées et des retouches peuvent être demandées avant l’expédition.
Un format personnalisé est-il possible ?
Oui, en conservant les proportions et l’équilibre de la composition originale.
