L’univers de Musée HammerLe Hammer Museum réunit à UCLA peintures européennes, œuvres sur papier et création contemporaine dans un musée fondé par l’industriel et collectionneur Armand Hammer.
Novembre 1990Ouverture du musée fondé par Armand Hammer
1994Finalisation du partenariat avec UCLA
> 4 500 œuvresHammer Contemporary Collection constituée depuis 2005
> 45 000 œuvresGrunwald Center, estimation globale institutionnelle
Peint à la mainUne véritable peinture à l’huile, sans impression.
Formats au choixUne composition adaptée aux dimensions commandées.
Validation photoExaminez votre tableau avant son expédition.
Retouches possiblesDemandez des ajustements avant l’envoi.
Los Angeles · Ouvert en 1990 · Maîtres européens et création contemporaine
Le Hammer Museum réunit à UCLA peintures européennes, œuvres sur papier et création contemporaine dans un musée fondé par l’industriel et collectionneur Armand Hammer.
Le Hammer Museum ouvre au public en novembre 1990 à Westwood, quelques semaines avant la mort de son fondateur Armand Hammer. Conçu par Edward Larrabee Barnes, il présente d’abord les peintures européennes, les dessins anciens et le fonds consacré à Honoré Daumier réunis par le collectionneur. Le partenariat avec l’Université de Californie à Los Angeles est finalisé en 1994, puis le Grunwald Center for the Graphic Arts et les collections de la Wight Art Gallery rejoignent le musée. Cet ensemble universitaire élargit profondément sa vocation : maîtres anciens, art du XIXe siècle, plus de quarante-cinq mille œuvres sur papier et une collection contemporaine en croissance dialoguent avec expositions, commandes et programmes publics. Rembrandt, Van Gogh et Manet révèlent ici trois manières de construire la présence humaine et le paysage. La sélection « Musée Hammer » met notamment en regard Portrait d’un homme tenant un chapeau — Rembrandt et Arbres du jardin de l’hôpital Saint-Paul — Van Gogh. Sa lecture privilégie les détails.
Au Hammer, l’histoire de l’art et la création vivante se rencontrent dans un musée universitaire où la collection devient un outil de regard, d’étude et de débat.
Parcours & style
Parcours, sujets et langage pictural
Le musée d’Armand Hammer
Le bâtiment de Westwood ouvre autour des maîtres européens, des dessins et de l’important fonds Daumier du fondateur. Ce jalon éclaire la collection « Musée Hammer » en privilégiant les détails.
L’alliance avec UCLA
L’université reprend la gestion et installe au Hammer le Grunwald Center ainsi que les collections de la Wight Art Gallery.
Une collection tournée vers le présent
La Hammer Contemporary Collection accompagne artistes de Los Angeles et pratiques internationales émergentes.
01
Collection Armand Hammer
Rembrandt, Titien, Moreau, Van Gogh et Sargent dessinent un parcours concentré de la Renaissance au début du XXe siècle. Ce trait guide une lecture de « Musée Hammer » centrée sur les détails.
02
Grunwald Center
Estampes, dessins, photographies et livres d’artistes couvrent cinq siècles de création sur papier.
03
Honoré Daumier
Peintures et œuvres graphiques donnent une place majeure à la satire, au geste et à l’observation sociale.
04
Art contemporain
Acquisitions, expositions et projets d’artistes relient les fonds historiques aux débats du présent.
Explorer par univers
Six lectures propres à Musée Hammer
Portraits silencieux, vergers de Provence et figure du semeur composent un parcours entre intériorité, couleur et modernité.
Rembrandt01
Le portrait comme énigme
Le chapeau tenu à la main, la pénombre et la concentration du visage donnent au modèle une présence retenue.
Pour un intérieur classique. Lecture de « Musée Hammer » par les détails.Saint-Rémy02
Les arbres comme rythme vivant
Van Gogh transforme les troncs et les feuillages du jardin de l’hôpital en matière vibrante et directionnelle.
Pour une ambiance végétaleArles03
Le geste universel du semeur
La figure avance devant le paysage provençal tandis que la couleur donne au travail rural une dimension symbolique.
Pour une composition dynamiqueManet04
L’élégance sans emphase
Alice Legouvé apparaît dans un fauteuil avec une franchise de pose et une économie de moyens profondément modernes.
Pour un portrait raffinéUCLA05
Un musée comme lieu d’étude
Les collections sur papier, les salles de recherche et les programmes publics prolongent la visite par la transmission.
Pour comprendre l’institutionWestwood06
L’ancien et le contemporain
Le parcours associe héritage européen, art de Los Angeles et commandes conçues pour le bâtiment.
Pour élargir le regard
Œuvres à découvrir
Œuvres du Musée Hammer
Chaque carte renvoie directement à sa reproduction disponible sur Shopify.
Chaque tableau est réalisé à l’huile sur toile par un artiste spécialisé, puis contrôlé avec vous avant son expédition.
De l’œuvre à votre intérieur
1
Choix de l’œuvreSujet, orientation et dimensions adaptés à votre mur.
2
Peinture à l’huileRéalisation manuelle, couche après couche.
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Validation photoVous examinez le tableau terminé.
4
RetouchesDes ajustements restent possibles avant l’envoi.
Chaque reproduction est unique. De légères variations de touche et de matière témoignent du travail manuel du peintre.
Bien choisir
Accrocher une œuvre de Musée Hammer
Les sujets et les tonalités de Musée Hammer appellent un format, une place et un encadrement choisis pour l’œuvre précise.
Questions fréquentes
Avant de choisir votre Musée Hammer
Les reproductions sont-elles peintes à la peinture à l’huile ?
Oui. Chaque reproduction est peinte à la main à l’huile sur toile, sans impression.
Comment restituer les détails dans une reproduction de Musée Hammer ?
Le peintre reprend la composition, les valeurs, les couleurs et les matières visibles dans l’œuvre choisie de la collection Musée Hammer, avec une attention particulière portée aux détails.
Puis-je commander une œuvre de Musée Hammer dans un format personnalisé ?
Oui. Les dimensions sont adaptées en respectant les proportions et l’équilibre de l’œuvre sélectionnée.
Comment valider ma reproduction de Musée Hammer ?
Des photographies détaillées sont envoyées avant l’expédition ; vous pouvez demander des retouches avant l’envoi.
Retrouvez les réponses aux questions fréquentes et les informations essentielles sur nos reproductions peintes à la main.
Questions fréquentes
Ces réponses rassurent les visiteurs qui découvrent le concept de reproduction peinte à la main.
Les reproductions sont-elles peintes à la main ?
Oui, nos reproductions sont réalisées à l’huile sur toile par des artistes expérimentés. Chaque toile est peinte à la main, et non imprimée.
Puis-je demander des retouches ?
Oui. Avant l’expédition, nous vous envoyons une photo de la peinture terminée. Vous pouvez alors demander des ajustements si nécessaire.
Combien de temps faut-il pour recevoir la toile ?
Le délai dépend du format et de la complexité de l’œuvre. La peinture demande généralement plusieurs semaines, puis la toile est expédiée avec suivi.
Puis-je commander une taille personnalisée ?
Oui, vous pouvez choisir un format standard ou nous demander une taille personnalisée adaptée à votre espace.
Les tableaux sont-ils livrés encadrés ?
Selon les options disponibles, la toile peut être livrée seule, montée sur châssis ou préparée pour l’encadrement. Les détails sont indiqués sur la page produit.
Puis-je envoyer ma propre image ?
Oui. Vous pouvez nous envoyer une image, une référence de musée, le nom d’une œuvre ou une photo afin de demander une reproduction personnalisée.
Guide de la collection Musée Hammer
Quelques repères pour choisir une reproduction issue de cette collection, comparer les styles proches et préparer votre commande.
Pourquoi choisir une reproduction de cette collection ?
Cette sélection réunit des œuvres pensées pour les amateurs d’art qui veulent retrouver l’esprit d’un tableau célèbre dans une toile peinte à la main. Chaque reproduction peut être adaptée au format souhaité et validée en photo avant expédition.
Une toile préparée pour votre intérieur
Les formats disponibles permettent d’adapter l’œuvre à un salon, une chambre, un bureau ou un projet décoratif plus précis. La peinture est réalisée à l’huile sur toile avec une attention particulière portée aux couleurs, aux textures et à l’équilibre général.
Retouches et demandes personnalisées
Si vous cherchez une œuvre proche, un artiste similaire ou un format spécifique, vous pouvez demander conseil. Les reproductions peuvent être ajustées avant l’envoi grâce à la validation photo.
