Vers 1865–1918 · poisson, fruit, tasse et bouquet

Poissons, fraises, tasse bleue et bouquet à l’éventail montrent comment Renoir utilise la nature morte pour étudier poids, peau, céramique, pétale et couleur à petite échelle.

La nature morte accompagne Renoir pendant toute sa carrière et lui offre un champ d’expérimentation libéré des exigences du portrait. Les poissons imposent une matière froide, brillante et irrégulière que la touche doit rendre sans dessin rigide. Les fraises concentrent rouge, petites graines et feuilles dans un format intime où chaque fruit reste distinct sans être inventorié. La tasse bleue introduit une forme manufacturée : anse, bord et glaçure servent de contrepoint stable aux objets plus organiques. Le bouquet et l’éventail associent enfin fleurs, accessoire décoratif et culture de l’intérieur. Renoir compose moins par symbole que par relations de température, de contact et de surface. Ces œuvres modestes éclairent sa manière de construire la chair et les étoffes dans les grands tableaux. La sélection « Natures mortes de Renoir » met notamment en regard Nature morte aux poissons - Pierre-Auguste Renoir et Nature morte de fraises - Pierre-Auguste Renoir. Sa lecture privilégie la matière.

Dans une nature morte de Renoir, aucun objet n’est immobile : la touche fait circuler la couleur d’une peau de fruit à une tasse ou à un pétale.