L’univers de Ca' PesaroCa’ Pesaro réunit dans un palais baroque vénitien les avant-gardes italiennes et internationales, de Klimt à Bonnard.
1897Création de la collection municipale moderne
1902Installation permanente à Ca’ Pesaro
1908–1924Expositions historiques Bevilacqua La Masa
≈ 125 ansDéveloppement des collections modernes, estimation globale historique
Peint à la mainUne véritable peinture à l’huile, sans impression.
Formats au choixUne composition adaptée aux dimensions commandées.
Validation photoExaminez votre tableau avant son expédition.
Retouches possiblesDemandez des ajustements avant l’envoi.
Venise · Collection municipale créée en 1897 · Galerie d’art moderne depuis 1902
Ca’ Pesaro réunit dans un palais baroque vénitien les avant-gardes italiennes et internationales, de Klimt à Bonnard.
La collection municipale d’art moderne de Venise naît en 1897 à l’occasion de la deuxième Biennale. En 1902, la ville choisit Ca’ Pesaro, palais baroque légué par la duchesse Felicita Bevilacqua La Masa, comme siège permanent de la Galleria Internazionale d’Arte Moderna. Les acquisitions réalisées aux Biennales et de nombreuses donations constituent progressivement un panorama européen où dialoguent symbolisme, Sécession viennoise, réalisme, divisionnisme et recherches du XXe siècle. Entre 1908 et 1924, les expositions Bevilacqua La Masa soutiennent aussi une jeune génération italienne. Klimt et Bonnard incarnent ici deux voies essentielles : l’ornement symbolique et l’intimité colorée.
À Ca’ Pesaro, le faste du palais ne fige pas la modernité : il offre aux œuvres un cadre où les ruptures du XXe siècle restent sensibles.
Parcours & style
Parcours, sujets et langage pictural
La collection municipale d’art moderne de Venise naît en 1897 à l’occasion de la deuxième Biennale. En 1902, la ville choisit Ca’ Pesaro, palais baroque légué par la duchesse Felicita Bevilacqua La Masa, comme siège permanent de la Galleria Internazionale d’Arte Moderna. Les acquisitions réalisées aux Biennales et de nombreuses donations constituent progressivement un panorama européen où dialoguent symbolisme, Sécession viennoise, réalisme, divisionnisme et recherches du XXe siècle. Entre 1908 et 1924, les expositions Bevilacqua La Masa soutiennent aussi une jeune génération italienne. Klimt et Bonnard incarnent ici deux voies essentielles : l’ornement symbolique et l’intimité colorée.
Venise commence sa collection moderne
Les premières acquisitions liées à la Biennale donnent naissance au fonds municipal.
Ca’ Pesaro devient un foyer d’avant-garde
Le musée s’installe dans le palais et les expositions Bevilacqua La Masa soutiennent de jeunes artistes.
Achats et donations élargissent le récit
Les collections font dialoguer art italien et courants internationaux jusqu’au contemporain.
01
Palais baroque
L’architecture monumentale de Longhena crée un contraste fécond avec l’art moderne.
02
Biennale de Venise
Les acquisitions municipales suivent dès l’origine les échanges artistiques internationaux.
03
Sécession viennoise
Klimt unit figure, symbole, ornement et surface dans des œuvres emblématiques.
04
Intimité moderne
Bonnard transforme miroir, intérieur et corps en expériences de couleur et de perception.
Explorer par univers
Comment explorer Ca' Pesaro ?
Ca’ Pesaro réunit dans un palais baroque vénitien les avant-gardes italiennes et internationales, de Klimt à Bonnard.
Salomé01
Le pouvoir d’une figure symboliste
Le corps, le regard et les motifs décoratifs composent une image de fascination et de danger.
Pour un mur théâtralJudith II02
L’héroïne devient moderne
Le cadrage vertical et les lignes nerveuses donnent au récit biblique une sensualité inquiétante.
Pour une pièce de caractèreBonnard03
Le nu face au miroir
Reflet, lumière et espace domestique brouillent les limites entre corps et décor.
Pour une ambiance intimeKlimt04
La surface comme écrin
Motifs, tissus et aplats réduisent la profondeur au profit d’une présence précieuse.
Pour un intérieur sophistiquéVenise05
Modernité dans un palais
L’expérience de visite associe architecture historique et œuvres de rupture.
Pour les amateurs de muséesCouleur06
Du symbolisme à l’intimisme
Tons sombres, accents dorés et vibrations claires offrent des atmosphères très différentes.
Pour choisir selon la palette
Œuvres à découvrir
Œuvres de Ca' Pesaro
Chaque carte renvoie directement à sa reproduction disponible sur Shopify.
Retrouvez les réponses aux questions fréquentes et les informations essentielles sur nos reproductions peintes à la main.
Questions fréquentes
Ces réponses rassurent les visiteurs qui découvrent le concept de reproduction peinte à la main.
Les reproductions sont-elles peintes à la main ?
Oui, nos reproductions sont réalisées à l’huile sur toile par des artistes expérimentés. Chaque toile est peinte à la main, et non imprimée.
Puis-je demander des retouches ?
Oui. Avant l’expédition, nous vous envoyons une photo de la peinture terminée. Vous pouvez alors demander des ajustements si nécessaire.
Combien de temps faut-il pour recevoir la toile ?
Le délai dépend du format et de la complexité de l’œuvre. La peinture demande généralement plusieurs semaines, puis la toile est expédiée avec suivi.
Puis-je commander une taille personnalisée ?
Oui, vous pouvez choisir un format standard ou nous demander une taille personnalisée adaptée à votre espace.
Les tableaux sont-ils livrés encadrés ?
Selon les options disponibles, la toile peut être livrée seule, montée sur châssis ou préparée pour l’encadrement. Les détails sont indiqués sur la page produit.
Puis-je envoyer ma propre image ?
Oui. Vous pouvez nous envoyer une image, une référence de musée, le nom d’une œuvre ou une photo afin de demander une reproduction personnalisée.
Guide de la collection Ca' Pesaro
Quelques repères pour choisir une reproduction issue de cette collection, comparer les styles proches et préparer votre commande.
Pourquoi choisir une reproduction de cette collection ?
Cette sélection réunit des œuvres pensées pour les amateurs d’art qui veulent retrouver l’esprit d’un tableau célèbre dans une toile peinte à la main. Chaque reproduction peut être adaptée au format souhaité et validée en photo avant expédition.
Une toile préparée pour votre intérieur
Les formats disponibles permettent d’adapter l’œuvre à un salon, une chambre, un bureau ou un projet décoratif plus précis. La peinture est réalisée à l’huile sur toile avec une attention particulière portée aux couleurs, aux textures et à l’équilibre général.
Retouches et demandes personnalisées
Si vous cherchez une œuvre proche, un artiste similaire ou un format spécifique, vous pouvez demander conseil. Les reproductions peuvent être ajustées avant l’envoi grâce à la validation photo.
