VIENNE 1900 · MÉCÉNAT · PROVENANCE

Serena LedererPortrait d’une grande collectionneuse de Klimt

Née Szeréna Pulitzer à Budapest, Serena Lederer réunit pendant plus de vingt ans la plus vaste collection privée de peintures de Gustav Klimt. Son portrait de 1899 ouvre une histoire de confiance artistique, de commandes familiales et d’acquisitions audacieuses, brutalement interrompue par la persécution nazie.

Sources muséalesŒuvres et provenances distinguéesLiens internes vérifiés
Portrait de Serena Pulitzer Lederer peint par Gustav Klimt en 1899
Gustav Klimt, Serena Pulitzer Lederer, 1899 · The Metropolitan Museum of Art, New York · domaine public.
1867–1943De Budapest à Vienne, puis l’exil
1899Le portrait qui scelle l’alliance avec Klimt
20+ ansD’acquisitions et de commandes
1938–1945Spoliation, dispersion et destructions
QUI ÉTAIT SERENA LEDERER ?

Une collectionneuse au centre de la Vienne moderne

Serena Lederer naît le 20 mai 1867 à Budapest dans la famille juive Pulitzer. En 1892, elle épouse l’industriel August Lederer. Le couple partage sa vie entre Vienne et Győr et élève trois enfants : Elisabeth, Erich et Friedrich.

Les sources retiennent souvent August comme « grand mécène ». Pourtant, la Klimt Database et l’Albertina désignent Serena comme la force motrice de la collection. Elle connaissait Klimt dès la fin des années 1880, suivit son travail sur la durée, commanda des portraits de trois générations de femmes de sa famille et continua d’acheter ses dessins après sa mort.

Dans l’appartement de la Bartensteingasse, une pièce conçue par Josef Hoffmann, Koloman Moser et Georg Klimt était réservée aux œuvres majeures. La collection associait Klimt à des dessins d’Egon Schiele, des tableaux anciens et un ensemble remarquable de bronzes de la Renaissance.

Son importance ne se mesure pas seulement au nombre d’œuvres possédées, mais à la continuité du regard : Serena suit Klimt du portrait symboliste aux paysages, des peintures de faculté aux œuvres tardives.
Serena Lederer dans son appartement viennois devant le portrait de sa fille Elisabeth
Serena Lederer dans son appartement, devant le portrait d’Elisabeth. Cette photographie montre la collection comme un environnement vécu, non comme un simple inventaire.
Portrait de Serena Pulitzer Lederer peint par Gustav Klimt en 1899
Serena Pulitzer Lederer, huile sur toile, 190,8 × 85,4 cm. Présentée à la Sécession viennoise en 1901, aujourd’hui au Metropolitan Museum of Art.
ANALYSE DU PORTRAIT

Une apparition blanche, déjà affranchie du portrait officiel

Klimt représente Serena debout, presque grandeur nature, dans une robe blanche dont les contours se dissolvent dans le fond clair. Le corps devient une longue verticale lumineuse ; seuls la chevelure sombre, le visage et les mains interrompent cette continuité.

La peinture n’est pas encore couverte d’or comme les portraits de la période dorée. Elle possède pourtant leur principe fondamental : le vêtement cesse d’être un simple accessoire et devient la structure même de l’image. Le modèle paraît à la fois présent et inaccessible.

01

La silhouette

Étirée et frontale, elle donne à Serena une autorité sans recourir aux attributs sociaux traditionnels.

02

Le blanc

Robe et fond se répondent ; les limites flottantes transforment le corps en apparition.

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Le visage

Cheveux noirs, regard direct et bouche précise concentrent toute la présence psychologique.

04

La touche

Souple et sinueuse, elle fait vibrer la surface sans la rigidité d’un portrait de cour.

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CHRONOLOGIE

Une alliance artistique de longue durée

Le portrait de 1899 n’est pas un épisode isolé. Il inaugure une relation suivie où la commande, l’achat, l’amitié et la conservation s’entremêlent.

Un premier visage dans le Burgtheater

Klimt fait apparaître Serena parmi le public de l’ancien Burgtheater. Le contact précède la grande commande de portrait.

Mariage avec August Lederer

Le couple s’établit entre Vienne et la Hongrie et devient l’un des foyers du mécénat artistique de la capitale impériale.

Portrait et consécration publique

Le portrait est achevé en 1899 puis exposé à la Sécession en 1901, où sa silhouette blanche impressionne la critique.

Trois générations de femmes

Klimt peint Elisabeth Lederer puis Charlotte Pulitzer, la fille et la mère de Serena.

Les dessins après Klimt

Serena acquiert un ensemble important auprès de Gustav Nebehay et fait reproduire vingt-cinq feuilles choisies en fac-similé.

Persécution et exil

La collection est saisie, Serena est chassée de son appartement et rejoint Budapest, où elle meurt le 27 mars 1943.

1

Commander

Serena donne à Klimt des commandes régulières, notamment les portraits d’elle-même, d’Elisabeth et de Charlotte Pulitzer.

2

Acquérir

Elle achète des œuvres existantes, des paysages, des allégories, les peintures de faculté et un vaste ensemble de dessins.

3

Conserver

La famille aménage un espace spécifique pour montrer les grands formats dans un environnement pensé par les créateurs viennois.

4

Transmettre

La publication de fac-similés et l’attention portée aux feuilles sur papier prolongent la connaissance de l’œuvre après 1918.

HUIT ŒUVRES CLÉS

Ce que la collection permettait de voir

Ces œuvres montrent l’amplitude du regard de Serena Lederer. Le statut actuel est indiqué séparément pour ne pas confondre les tableaux conservés, ceux détruits à Immendorf et ceux dont la trace se perd en 1945.

Portrait d’Elisabeth Lederer peint par Gustav Klimt entre 1914 et 1916
Portrait familial · 1914–1916
01Portrait familial · 1914–1916

Portrait d’Elisabeth Lederer

ŒUVRE CONSERVÉE · COLLECTION PRIVÉE

Serena confie à Klimt le portrait de sa fille Elisabeth. La silhouette frontale, le costume blanc et le fond peuplé de figures orientalisantes montrent jusqu’où le langage du peintre a évolué depuis le portrait maternel de 1899.

À regarder : La frontalité de la figure, la robe traitée comme une architecture et le contraste entre le visage calme et le décor animé.

Vérifier la provenance · Neue Galerie ↗
Salle du Beethovenfries de Gustav Klimt à la Sécession de Vienne
Frise monumentale · 1901–1902
02Frise monumentale · 1901–1902

La Frise Beethoven

ŒUVRE CONSERVÉE · SÉCESSION DE VIENNE

Conçue pour l’exposition Beethoven de 1902, la frise est acquise par August et Serena Lederer en 1915. Elle résume l’ambition de Klimt : unir peinture, architecture, musique et expérience physique dans une œuvre totale.

À regarder : Le passage des puissances hostiles à la quête du bonheur, la surface dorée et le rôle architectural de la frise.

Vérifier la provenance · Belvedere ↗
Schubert au piano de Gustav Klimt, œuvre de la collection Lederer détruite en 1945
Salon viennois · 1899
03Salon viennois · 1899

Schubert au piano

DÉTRUITE À IMMENDORF · 1945

La scène transforme un concert intime en souvenir lumineux. Les figures se dissolvent dans les étoffes, les fleurs et une lumière dorée qui annonce les recherches décoratives de Klimt. La toile a disparu dans l’incendie d’Immendorf.

À regarder : Le pianiste vu de profil, les femmes éclairées comme des apparitions et la fusion entre musique, lumière et décor.

Vérifier la provenance · Klimt Database ↗
La Philosophie de Gustav Klimt, toile de la collection Lederer détruite en 1945
Peintures de faculté · 1899–1907
04Peintures de faculté · 1899–1907

La Philosophie

DÉTRUITE À IMMENDORF · 1945

Commandée pour l’université de Vienne puis rejetée dans la controverse, cette vision cosmique fut rachetée par la famille Lederer. Elle montre des générations humaines emportées dans l’obscurité, dominées par une tête énigmatique.

À regarder : La colonne de corps, l’espace nocturne et le contraste entre connaissance rationnelle attendue et vision symboliste.

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Le Pommier d’or de Gustav Klimt, œuvre de la collection Lederer détruite en 1945
Paysage · 1903
05Paysage · 1903

Le Pommier d’or

DÉTRUIT À IMMENDORF · 1945

Dans ce paysage carré, le feuillage et les fruits couvrent presque toute la surface. Serena Lederer ne collectionnait donc pas uniquement les portraits mondains : elle suivait aussi la transformation du paysage chez Klimt.

À regarder : La trame serrée des pommes, la profondeur presque supprimée et le passage du jardin observé à la surface décorative.

Vérifier la provenance · Klimt Database ↗
Serpents d’eau I de Gustav Klimt, ancienne collection Lederer
Parchemin · 1904, repris avant 1907
06Parchemin · 1904, repris avant 1907

Serpents d’eau I

ŒUVRE CONSERVÉE · BELVEDERE

Acquise par les Lederer en 1915 par l’intermédiaire d’Egon Schiele, cette œuvre étroite unit dessin, or, matériaux précieux et sensualité. Elle rappelle que la collection s’est aussi constituée sur le marché secondaire.

À regarder : Le format vertical, les corps imbriqués, la matière de l’or et le glissement entre figure, eau et ornement.

Vérifier la provenance · Klimt Database ↗
Portrait de Charlotte Pulitzer, mère de Serena Lederer, peint par Gustav Klimt
Portrait familial · 1917
07Portrait familial · 1917

Portrait de Charlotte Pulitzer

DISPARU DEPUIS 1945

Serena commande à Klimt le portrait de sa mère. Le modèle âgé se détache d’un fond sombre et presque abstrait. L’œuvre n’est pas documentée comme brûlée avec certitude : elle est considérée comme perdue depuis la fin de la guerre.

À regarder : Le visage pâle, les mains isolées et la simplification radicale du fond qui concentre l’attention sur la personne.

Vérifier la provenance · Klimt Database ↗
Léda de Gustav Klimt, œuvre de la collection Lederer détruite en 1945
Mythologie · 1917
08Mythologie · 1917

Léda

DÉTRUITE À IMMENDORF · 1945

Cette œuvre tardive concentre le mythe dans une pose repliée et un espace saturé de textiles. Elle appartenait aux Lederer et fait partie des tableaux identifiés comme détruits dans le château d’Immendorf.

À regarder : La pose fermée, les raccourcis du corps et l’opposition entre chair modelée et tapis de motifs.

Vérifier la provenance · Klimt Database ↗
SPOLIATION ET DISPERSION

Une collection brisée par la persécution nazie

Après l’Anschluss de mars 1938, les biens de la famille juive Lederer sont soumis à l’aryanisation et à la saisie. Des œuvres, objets, meubles et archives quittent les résidences familiales. Serena, devenue veuve en 1936, est expulsée de son appartement viennois.

Une partie des tableaux confisqués est finalement entreposée au château d’Immendorf, en Basse-Autriche. Le 8 mai 1945, un incendie détruit le château et de nombreuses œuvres de Klimt. Les recherches distinguent toutefois les tableaux documentés comme brûlés de ceux simplement portés disparus depuis la fin de la guerre.

Le portrait de Serena connaît un autre destin : saisi à Vienne en 1942, il est rendu en 1948 à son fils Erich à Genève. D’autres objets sont également restitués, vendus ou entrent plus tard dans des musées. Les dossiers de provenance et les demandes de restitution continuent d’éclairer cette histoire.

1938–1939 · Saisies

La collection, les résidences et les entreprises familiales sont visées par les politiques antisémites et l’aryanisation.

1943 · Mort à Budapest

Serena meurt en exil sans avoir retrouvé la maîtrise de la collection qu’elle avait construite.

8 mai 1945 · Immendorf

Les peintures de faculté, Schubert au piano, Le Pommier d’or, Léda et plusieurs autres Klimt sont détruits.

1948 et après · Restitutions

Erich Lederer récupère une partie des œuvres. D’autres provenances, acquisitions publiques et revendications restent étudiées sur le temps long.

HÉRITAGE

Pourquoi Serena Lederer compte encore

Son histoire oblige à regarder simultanément la création, le goût, le marché, la persécution et la provenance. Elle restitue aussi leur place aux femmes qui ont rendu possible la modernité viennoise.

01

Une collection pensée dans la durée

Serena ne rassemble pas des œuvres au hasard. Elle suit toutes les périodes de Klimt, des portraits aux paysages et des peintures monumentales aux dessins.

02

Un rôle actif de commanditaire

Les portraits familiaux montrent sa capacité à créer les conditions de nouvelles œuvres et à accepter les transformations stylistiques du peintre.

03

Un cas majeur de provenance

La saisie, l’incendie, les restitutions et les ventes postérieures font de la collection Lederer un dossier central pour comprendre les trajectoires des œuvres au XXe siècle.

QUESTIONS FRÉQUENTES

Serena Lederer en cinq réponses

Qui était Serena Lederer ?

Serena Lederer, née Szeréna Pulitzer en 1867 à Budapest, était une collectionneuse austro-hongroise et l’une des principales mécènes de Gustav Klimt. Mariée à l’industriel August Lederer, elle fut la force motrice de la plus importante collection privée de peintures de Klimt de son époque.

Quelle relation entretenait-elle avec Gustav Klimt ?

Elle le connaissait depuis la fin des années 1880. Leur alliance artistique s’affirme avec son portrait de 1899 et dure près de vingt ans. Serena commande des portraits familiaux, achète peintures et dessins et conserve les œuvres dans un espace spécialement aménagé.

Où se trouve aujourd’hui le portrait de Serena Lederer ?

Le portrait peint en 1899 appartient au Metropolitan Museum of Art de New York. Saisi par les nazis en 1942, il fut rendu en 1948 à Erich Lederer, fils de Serena, avant d’entrer au Met en 1980.

Qu’est devenue la collection Lederer ?

Elle fut saisie et dispersée sous le régime nazi. Plusieurs chefs-d’œuvre de Klimt furent détruits dans l’incendie du château d’Immendorf en mai 1945 ; d’autres disparurent, survécurent ou furent restitués à la famille après la guerre.

Serena Lederer collectionnait-elle uniquement Klimt ?

Non. Si Klimt constituait le cœur de l’ensemble, la collection comprenait aussi des œuvres de la Renaissance, des bronzes, des dessins d’Egon Schiele et d’autres pièces anciennes et modernes.

SOURCES

Musées, bases et recherches de provenance

La biographie et le statut des œuvres reposent sur des notices institutionnelles. Les localisations peuvent évoluer ; les dossiers de provenance continuent d’être précisés.

Metropolitan Museum of Art
Notice du portrait, historique de saisie et restitution.

Gustav Klimt Database
Famille, collection, œuvres conservées, détruites et disparues.

Albertina
Serena Lederer, études de portrait et histoire du mécénat.

J. Paul Getty Museum
Spoliation, restitution et parcours d’objets de la collection.

British Museum
Notice biographique et composition élargie de la collection.

Belvedere
Recherche de provenance et dossiers de restitution.

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