L’univers de Musée d’Art moderne de Saitama (MOMAS)Le MOMAS réunit dans l’architecture de Kisho Kurokawa plus de quatre mille œuvres modernes et contemporaines, des maîtres occidentaux aux artistes liés à Saitama.
3 novembre 1982Ouverture du MOMAS dans Kita-Urawa Park
Kisho KurokawaArchitecte de son premier musée d’art
2022Quarantième anniversaire de l’institution
≈ 4 200 œuvresCorpus moderne et contemporain, estimation globale institutionnelle
Peint à la mainUne véritable peinture à l’huile, sans impression.
Formats au choixUne composition adaptée aux dimensions commandées.
Validation photoExaminez votre tableau avant son expédition.
Retouches possiblesDemandez des ajustements avant l’envoi.
Kita-Urawa Park · Depuis 1982 · Modernité occidentale et création japonaise
Le MOMAS réunit dans l’architecture de Kisho Kurokawa plus de quatre mille œuvres modernes et contemporaines, des maîtres occidentaux aux artistes liés à Saitama.
Le Museum of Modern Art, Saitama ouvre le 3 novembre 1982 dans la verdure de Kita-Urawa Park. Le bâtiment est le premier musée d’art conçu par Kisho Kurokawa, figure du métabolisme japonais. Son architecture met en relation galeries, parc et sculptures de plein air selon une idée de coexistence entre culture et environnement. Le MOMAS rassemble aujourd’hui environ quatre mille deux cents œuvres et documents. La collection associe peinture occidentale moderne, art japonais des XIXe et XXe siècles, artistes liés à la préfecture de Saitama et création contemporaine. Monet, Picasso, Chagall et Foujita y côtoient notamment Saitō Yori, Tanaka Yasushi et Morita Tsunetomo. Le musée est aussi connu pour ses chaises de design, mises à la disposition des visiteurs afin que l’objet moderne soit expérimenté plutôt que seulement observé. Les tableaux choisis suivent les transformations du paysage français : les meules et Rouelles chez Monet, le corps en plein air chez Renoir, puis la campagne d’Éragny chez Pissarro.
Au MOMAS, la modernité se regarde et se pratique : l’architecture, les sculptures du parc et les chaises de design prolongent les œuvres dans l’expérience du visiteur.
Parcours & style
Parcours, sujets et langage pictural
Le Museum of Modern Art, Saitama ouvre le 3 novembre 1982 dans la verdure de Kita-Urawa Park. Le bâtiment est le premier musée d’art conçu par Kisho Kurokawa, figure du métabolisme japonais. Son architecture met en relation galeries, parc et sculptures de plein air selon une idée de coexistence entre culture et environnement. Le MOMAS rassemble aujourd’hui environ quatre mille deux cents œuvres et documents. La collection associe peinture occidentale moderne, art japonais des XIXe et XXe siècles, artistes liés à la préfecture de Saitama et création contemporaine. Monet, Picasso, Chagall et Foujita y côtoient notamment Saitō Yori, Tanaka Yasushi et Morita Tsunetomo. Le musée est aussi connu pour ses chaises de design, mises à la disposition des visiteurs afin que l’objet moderne soit expérimenté plutôt que seulement observé. Les tableaux choisis suivent les transformations du paysage français : les meules et Rouelles chez Monet, le corps en plein air chez Renoir, puis la campagne d’Éragny chez Pissarro.
Concevoir un musée préfectoral
Planification, fonds d’acquisition et construction préparent une institution consacrée à l’art moderne.
Ouverture dans le parc
Le musée inaugure ses activités avec une exposition allant de l’impressionnisme à l’École de Paris.
Une collection en expansion
Artistes internationaux et créateurs liés à Saitama composent progressivement un fonds de plus de quatre mille œuvres.
01
Modernité occidentale
Monet, Signac, Picasso et Chagall donnent des repères majeurs aux transformations de l’art européen.
02
Artistes de Saitama
Peinture et sculpture suivent les trajectoires de créateurs nés, formés ou actifs dans la préfecture.
03
Architecture métaboliste
Kurokawa organise les volumes, les circulations et le parc autour de l’idée de symbiose.
04
Musée des chaises
Des sièges de design peuvent être essayés, reliant esthétique moderne et usage quotidien.
Explorer par univers
Comment découvrir le Musée d’Art moderne de Saitama ?
Les œuvres disponibles parcourent près d’un siècle de paysage et de figure, de la jeunesse de Monet à la campagne structurée de Pissarro.
Meules01
Giverny au soleil couchant
La forme agricole devient le support stable de variations de lumière et de saison.
Pour une ambiance chaleureuseRouelles02
Le jeune Monet
Un paysage précoce montre comment l’artiste construit encore l’espace avant la fragmentation impressionniste.
Pour une lecture historiqueRenoir03
Trois baigneurs
Les corps et la nature s’accordent dans une scène où dessin et couleur cherchent un nouvel équilibre.
Pour une composition figurativePissarro04
La vachère à Éragny
Le travail rural s’inscrit dans une campagne quotidienne animée par la lumière et la touche.
Pour une scène paisibleSaitama05
Des artistes du territoire
Le fonds régional donne une profondeur locale au récit international de la modernité.
Pour comprendre la collectionDesign06
S’asseoir dans le musée
Les chaises transforment une histoire des formes en expérience directe du confort et de l’usage.
Pour découvrir le MOMAS
Œuvres à découvrir
Œuvres de Musée d’Art moderne de Saitama (MOMAS)
Chaque carte renvoie directement à sa reproduction disponible sur Shopify.
Retrouvez les réponses aux questions fréquentes et les informations essentielles sur nos reproductions peintes à la main.
Questions fréquentes
Ces réponses rassurent les visiteurs qui découvrent le concept de reproduction peinte à la main.
Les reproductions sont-elles peintes à la main ?
Oui, nos reproductions sont réalisées à l’huile sur toile par des artistes expérimentés. Chaque toile est peinte à la main, et non imprimée.
Puis-je demander des retouches ?
Oui. Avant l’expédition, nous vous envoyons une photo de la peinture terminée. Vous pouvez alors demander des ajustements si nécessaire.
Combien de temps faut-il pour recevoir la toile ?
Le délai dépend du format et de la complexité de l’œuvre. La peinture demande généralement plusieurs semaines, puis la toile est expédiée avec suivi.
Puis-je commander une taille personnalisée ?
Oui, vous pouvez choisir un format standard ou nous demander une taille personnalisée adaptée à votre espace.
Les tableaux sont-ils livrés encadrés ?
Selon les options disponibles, la toile peut être livrée seule, montée sur châssis ou préparée pour l’encadrement. Les détails sont indiqués sur la page produit.
Puis-je envoyer ma propre image ?
Oui. Vous pouvez nous envoyer une image, une référence de musée, le nom d’une œuvre ou une photo afin de demander une reproduction personnalisée.
Guide de la collection Musée d'art moderne de la préfecture de Saitama (MOMAS)
Quelques repères pour choisir une reproduction issue de cette collection, comparer les styles proches et préparer votre commande.
Pourquoi choisir une reproduction de cette collection ?
Cette sélection réunit des œuvres pensées pour les amateurs d’art qui veulent retrouver l’esprit d’un tableau célèbre dans une toile peinte à la main. Chaque reproduction peut être adaptée au format souhaité et validée en photo avant expédition.
Une toile préparée pour votre intérieur
Les formats disponibles permettent d’adapter l’œuvre à un salon, une chambre, un bureau ou un projet décoratif plus précis. La peinture est réalisée à l’huile sur toile avec une attention particulière portée aux couleurs, aux textures et à l’équilibre général.
Retouches et demandes personnalisées
Si vous cherchez une œuvre proche, un artiste similaire ou un format spécifique, vous pouvez demander conseil. Les reproductions peuvent être ajustées avant l’envoi grâce à la validation photo.
