Klimt · 1917–1918 · portrait tardif
La Dame à l’éventail dernière œuvre achevée et jardin imaginaire
Un carré presque parfait, une épaule nue, un éventail, un kimono qui glisse, des phénix, des lotus et un fond jaune vibrant : dans sa dernière œuvre achevée, Klimt ne peint plus un portrait mondain. Il invente un jardin mental où la figure se dissout dans le décor.
La réponse courte
La Dame à l’éventail est le dernier portrait achevé de Klimt, une synthèse libre de ses obsessions tardives
La Dame à l’éventail, aussi appelée Dame mit Fächer ou Lady with a Fan, est peinte entre 1917 et 1918. L’œuvre était encore dans le dernier atelier de Klimt lorsque l’artiste meurt le 6 février 1918. Elle n’a pas le fini solennel d’un portrait de commande classique : elle semble au contraire respirer l’expérimentation, la liberté et une joie presque décorative.
La femme n’est pas identifiée avec certitude. C’est important : l’image ne fonctionne pas comme une biographie mondaine. Le sujet véritable est l’accord entre un corps, une peau claire, une épaule nue, un éventail, un vêtement à motifs et un fond saturé de fleurs et d’oiseaux. La figure n’est pas posée devant un décor ; elle est prise dans une végétation imaginaire.
Après la période dorée, Klimt remplace de plus en plus l’or par la couleur, les motifs floraux, les textiles, les aplats et les références à l’art d’Extrême-Orient. Dans ce tableau, tout cela arrive à maturité : le portrait devient jardin, paravent, kimono, théâtre silencieux.
I · Analyse
Un portrait carré où le décor devient sujet
La composition ne cherche pas la profondeur. Elle se déploie comme une surface : le corps, l’éventail, le vêtement et le fond appartiennent à un même tissu visuel.
Le carré
Klimt reprend un format qu’il aime dans ses paysages. Ici, il rend le portrait moins officiel et plus moderne.
L’épaule nue
La sensualité ne vient pas d’un récit, mais d’un glissement : le vêtement s’ouvre et laisse voir la peau.
L’éventail
Il masque et révèle. L’accessoire devient un écran, un signe d’élégance et un seuil érotique.
Le jaune vivant
Le fond n’est pas neutre : il pulse, absorbe la figure et donne au tableau son climat solaire.
II · Jardin imaginaire
Phénix, lotus, fleurs : l’Extrême-Orient rêvé par Klimt
Sotheby’s souligne le rôle des motifs chinois et japonais dans l’œuvre : phénix, lotus, aplats, juxtaposition de motifs et goût des textiles. Le phénix peut évoquer l’immortalité, la chance ou la renaissance ; les lotus renvoient à l’amour, à la pureté ou au mariage selon les traditions symboliques.
Mais Klimt ne fait pas une citation savante. Il transforme ces éléments en climat pictural. Le fond agit comme un paravent ou une tenture : il n’encadre pas la femme, il l’absorbe. La robe, le fanon de l’éventail, les fleurs et les oiseaux composent une seule respiration décorative.
C’est pourquoi on peut parler de jardin imaginaire : il n’y a pas de sol, pas d’horizon, pas de perspective. Seulement une surface habitée par des signes vivants.
III · Les dernières œuvres
La Dame à l’éventail dialogue avec les tableaux laissés dans l’atelier
En 1918, Klimt laisse plusieurs œuvres tardives dans son dernier atelier. Certaines sont achevées, d’autres non. Ensemble, elles montrent une peinture plus libre, plus colorée, moins tenue par les commandes officielles.
La Dame à l’éventail
Le dernier portrait achevé : surface libre, fond jaune, kimono, éventail et motifs extrême-orientaux.
La Fiancée
Une œuvre monumentale et non terminée, souvent rapprochée de La Dame à l’éventail dans les expositions tardives.
Adam et Ève
La figure tardive s’éloigne de l’or pour devenir corps, textile, décor et présence presque mythologique.
Les tableaux sur chevalets
La photographie du dernier atelier rappelle que ces œuvres appartiennent à un moment brutalement interrompu.
IV · Photos réelles
Les lieux réels derrière le jardin imaginaire
Pour ne pas laisser l’œuvre flotter seule, voici les lieux qui aident à la situer : atelier, jardin, institutions viennoises et musées liés à Klimt.
Klimt-Villa
Le dernier atelier de Klimt à Hietzing donne un ancrage concret à ses dernières peintures.
Jardin de l’atelier
Un contrepoint réel au jardin peint : végétation, calme, retrait et motifs floraux.
Intérieur reconstitué
Textiles, objets, meubles et images : l’univers matériel de Klimt nourrit ses surfaces décoratives.
Belvedere
Le Belvedere a présenté Lady with Fan dans une exposition consacrée aux dernières œuvres de Klimt.
Sécession viennoise
Le goût de l’aplat, du décor et de l’art total appartient à ce climat viennois.
Albertina
Les dessins tardifs de Klimt permettent de comprendre comment les figures naissent avant la peinture.
V · Histoire et marché
De l’atelier de Klimt au record européen de 2023
L’œuvre est restée longtemps en mains privées. En juin 2023, Sotheby’s la présente à Londres et la vend pour £85,3 millions avec frais, un record pour une œuvre vendue aux enchères en Europe à ce moment-là.
| Date | Épisode | Pourquoi c’est important |
|---|---|---|
| 1917–1918 | Klimt peint Dame mit Fächer | L’œuvre appartient au dernier moment de sa production, juste avant sa mort. |
| 1918 | Le tableau reste dans son atelier | Sotheby’s et le Belvedere le relient à la photographie des œuvres sur chevalets. |
| 2021–2022 | Exposition au Belvedere | Le public peut revoir l’œuvre dans le contexte des dernières peintures de Klimt. |
| 27 juin 2023 | Vente Sotheby’s Londres | La vente atteint £85,3 millions avec frais, soit environ $108,4 millions. |
Boutique
Prolonger l’univers de Klimt chez soi
Même si La Dame à l’éventail n’est pas toujours disponible en reproduction dans la boutique, ses thèmes mènent vers Klimt, l’Art nouveau, le Japonisme, les portraits et les tableaux décoratifs.
Sources
Sources fiables utilisées
Notices et documents de référence pour vérifier la date, le statut de dernière œuvre, les motifs, l’exposition et la vente.
Final masterpiece
Contexte de la vente, motifs asiatiques, atelier, collection et estimation.
BelvedereLady with Fan
Exposition 2021–2022 sur les dernières œuvres de Klimt.
Klimt DatabaseRecord result
Présentation du résultat de vente et du contexte avec The Bride.
Klimt DatabaseLady with Fan to be auctioned
Repères sur l’atelier, Böhler, le motif de l’éventail et les éléments asiatiques.
Wikimedia CommonsImage de l’œuvre
The Art NewspaperVente 2023
Confirmation du prix final et du record européen aux enchères.
Questions fréquentes
Comprendre La Dame à l’éventail
La Dame à l’éventail est-elle vraiment la dernière œuvre de Klimt ?
Elle est généralement présentée comme son dernier portrait achevé. D’autres œuvres tardives, comme La Fiancée ou Adam et Ève, restent inachevées.
Quand Klimt a-t-il peint La Dame à l’éventail ?
Le tableau est daté de 1917–1918, peu avant la mort de Gustav Klimt le 6 février 1918.
Qui est la femme représentée ?
Son identité n’est pas établie avec certitude. L’œuvre fonctionne davantage comme une apparition décorative que comme un portrait mondain identifié.
Pourquoi le tableau est-il carré ?
Le format carré donne au portrait une modernité particulière. Il rapproche l’œuvre des paysages de Klimt et transforme le fond en surface autonome.
Quels motifs voit-on dans le fond ?
On y voit des oiseaux, notamment des phénix, des fleurs, des lotus et des motifs liés à l’intérêt de Klimt pour l’art chinois et japonais.
Où se trouve La Dame à l’éventail aujourd’hui ?
L’œuvre appartient à une collection privée. Elle n’est donc pas visible en permanence dans un musée.
Combien l’œuvre a-t-elle atteint aux enchères ?
Le 27 juin 2023, elle s’est vendue chez Sotheby’s Londres pour £85,3 millions avec frais, soit environ $108,4 millions.
La Dame à l’éventail est un adieu sans tristesse : Klimt y transforme le portrait en jardin, en textile et en rêve de couleur.
Dernière œuvre achevée, elle ne ferme pas une carrière : elle montre jusqu’où Klimt aurait encore pu aller.
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