Tableaux célèbres : histoires, analyses et chefs-d’œuvre

Tableaux célèbres : histoires, analyses et chefs-d’œuvre
Saskia représentée en Flora par Rembrandt en 1634, couronnée de fleurs
Flora de Rembrandt : versions, fleurs et identité du modèle
De Saskia couronnée de fleurs en 1634 à la mystérieuse Flora du Met vers 1654 : comparez les versions, les bouquets, les costumes et l’identité discutée des modèles. Lire plus...
Rembrandt, Une femme se baignant dans un ruisseau, 1654, National Gallery de Londres
Une femme se baignant dans un ruisseau de Rembrandt : analyse et modèle
Qui est la femme peinte par Rembrandt en 1654 ? Analyse du regard, de l’eau, de la chemise lumineuse, de la technique et de l’hypothèse Hendrickje Stoffels. Lire plus...
Rembrandt, Suzanne et les vieillards, 1647, Gemäldegalerie de Berlin
Suzanne et les vieillards de Rembrandt : regard, peur et versions
Deux peintures, douze années de recherche : comment Rembrandt transforme Suzanne et les vieillards en une étude du regard, de la peur, de l’emprise et du pouvoir. Lire plus...
Rembrandt, La Visitation, 1640, Detroit Institute of Arts
La Visitation de Rembrandt : rencontre, gestes et paysage biblique
En 1640, Rembrandt transforme la rencontre de Marie et Élisabeth en un théâtre de gestes, de lumière nocturne et de paysage. Analyse complète de l’œuvre conservée à Detroit. Lire plus...
Siméon tenant l’Enfant Jésus dans le dernier tableau inachevé de Rembrandt, vers 1669
Siméon au Temple de Rembrandt : versions et dernier tableau inachevé
De 1627 au dernier tableau inachevé de 1669, découvrez comment Rembrandt transforme la rencontre de Siméon et l’Enfant : versions, lumière, gravures et interprétations. Lire plus...
Rembrandt, Jérémie pleurant la destruction de Jérusalem, 1630
Jérémie pleurant la destruction de Jérusalem de Rembrandt : analyse du prophète et de la lumière
Rembrandt transforme la destruction de Jérusalem en méditation silencieuse. Analyse du prophète, de la lumière, des objets du Temple et des incertitudes iconographiques. Lire plus...
Rembrandt, Le Festin de Balthazar, inscription lumineuse et banquet, vers 1636-1638
Le Festin de Balthazar de Rembrandt : analyse de l’inscription et de la lumière
Vers 1636–1638, Rembrandt transforme l’apparition de « Mene, mene, tekel, upharsin » en un théâtre de lumière. Analyse de l’inscription, du roi, des vases sacrés et du vin renversé. Lire plus...
Portrait de la princesse Amalia van Solms peint par Rembrandt en 1632
Amalia van Solms dans l’atelier de Rembrandt : portrait, costume et attribution
En 1632, Rembrandt représente Amalia van Solms de profil. Une analyse du costume, des perles, de la dentelle, du contexte de cour et de l’histoire de l’attribution. Lire plus...
Rembrandt, Titus van Rijn probablement, absorbé par la lecture d’un livre, vers 1656-1657
Portrait de Titus lisant de Rembrandt : analyse du fils absorbé par son livre
Vers 1656–1657, Rembrandt peint un jeune lecteur probablement identifié à son fils Titus. Analyse du regard baissé, du livre, de la lumière et de cette scène d’absorption silencieuse. Lire plus...
Elsje Christiaens sur le gibet, dessin de Rembrandt, 1664
Portrait d’Elsje Christiaens par Rembrandt : dessin, justice et regard social
Deux dessins de 1664, un registre judiciaire et une identité retrouvée : analyse du regard de Rembrandt sur Elsje Christiaens, la justice publique et la Volewijk. Lire plus...
Rembrandt, Portrait d’une femme probablement Maria Trip, 1639
Portrait de Maria Trip par Rembrandt : costume, bijoux et identité
Peint en 1639, le portrait probablement identifié à Maria Trip associe dentelle, perles, bijoux et éventail chinois. Une analyse de son costume, de sa présence et de l’incertitude entourant son... Lire plus...
Les portraits en pied de Marten Soolmans et Oopjen Coppit peints par Rembrandt en 1634
Les portraits de Marten Soolmans et Oopjen Coppit : analyse du double portrait
Peints par Rembrandt en 1634, Marten Soolmans et Oopjen Coppit forment un pendant monumental unique. Analyse du couple, des gestes, des costumes noirs, de la lumière et de leur acquisition... Lire plus...
Rembrandt, Jeune fille à la fenêtre, 1645, Dulwich Picture Gallery
Jeune fille à la fenêtre de Rembrandt : analyse du regard et du trompe-l’œil
Pourquoi cette jeune fille peinte en 1645 paraît-elle si vivante ? Une analyse du regard direct, du geste, de l’appui de fenêtre, des empâtements et de l’identité incertaine du modèle. Lire plus...
Rembrandt, Le Cavalier polonais, vers 1655, Frick Collection
Le Cavalier polonais de Rembrandt : identité, attribution et énigme
Qui est le mystérieux jeune cavalier armé peint vers 1655 ? Une enquête visuelle sur son costume, son paysage, l’histoire de l’attribution et les hypothèses qui entourent ce chef-d’œuvre de... Lire plus...
Rembrandt, Les Syndics de la guilde des drapiers, 1662
Les Syndics de la guilde des drapiers de Rembrandt : analyse du portrait de groupe
Analyse complète des Syndics de la guilde des drapiers de Rembrandt : identité des six hommes, fonction de la guilde, regards, perspective, lumière et histoire du tableau de 1662. Lire plus...
Rembrandt, Bethsabée au bain tenant la lettre du roi David, 1654
Bethsabée au bain de Rembrandt : analyse de la lettre, du regard et du corps
Une analyse complète de Bethsabée au bain de Rembrandt : la lettre de David, le regard intérieur, le corps grandeur nature, la lumière et l’histoire matérielle du chef-d’œuvre de 1654... Lire plus...
Rembrandt, fragment de La Leçon d’anatomie du docteur Jan Deijman, 1656
La Leçon d’anatomie du docteur Deyman : fragment, histoire et comparaison avec Tulp
Le fragment de 1656 révèle un chef-d’œuvre perdu : analyse du raccourci, du cerveau disséqué, de l’incendie de 1723 et comparaison précise avec la Leçon d’anatomie du docteur Tulp. Lire plus...
Rembrandt, Le Retour du fils prodigue, père accueillant son fils agenouillé
Le Retour du fils prodigue de Rembrandt : analyse, symboles et histoire
Un père accueille son fils à genoux : analyse complète du chef-d’œuvre tardif de Rembrandt, de sa lumière, de ses symboles, de sa matière et de son histoire à l’Ermitage. Lire plus...
Rembrandt coiffé d’un béret noir dans son autoportrait daté 1655 conservé à Édimbourg
Autoportrait de Rembrandt de 1655 : béret et maturité
Béret noir, col relevé et regard direct : analyse complète de l’autoportrait de Rembrandt daté 165[5] à Édimbourg, de sa matière et de sa maturité. Lire plus...
Rembrandt richement vêtu et appuyé sur un parapet dans son Autoportrait à l’âge de 34 ans de 1640
Autoportrait de Rembrandt de 1640 : ambition et référence aux maîtres
Analyse de l’Autoportrait de Rembrandt de 1640 : pose au parapet, costume Renaissance et références à Titien, Raphaël et Dürer au service de l’ambition du peintre. Lire plus...
Rembrandt âgé, bouche entrouverte, dans l’autoportrait dit en Zeuxis conservé à Cologne
Autoportrait de Rembrandt en Zeuxis : rire, vieillesse et attribution
Le célèbre autoportrait riant de Rembrandt représente-t-il vraiment Zeuxis ? Analyse du rire, de la vieillesse, de la matière et des attributions proposées pour l’énigmatique tableau de Cologne. Lire plus...
Rembrandt debout au chevalet avec son appui-main, autoportrait de 1660 conservé au Louvre
Autoportrait de Rembrandt au chevalet : analyse de l’artiste au travail
Dans l’autoportrait du Louvre de 1660, Rembrandt se représente debout devant son chevalet. Analyse du regard, des outils, de la lumière, de la matière et de l’ambition du peintre au... Lire plus...
Rembrandt, Autoportrait monumental, 1658, Frick Collection, New York
Les derniers autoportraits de Rembrandt : vieillesse, matière et regard
De 1652 à 1669, Rembrandt transforme son visage vieillissant en laboratoire de matière, de lumière et de regard. Une chronologie illustrée des grands autoportraits tardifs. Lire plus...
Les Peintures des Facultés : le scandale qui opposa Klimt à l’Université de Vienne
Les Peintures des Facultés : le scandale qui opposa Klimt à l’Université de Vienne
En 1894, l’Université de Vienne commande à Gustav Klimt trois plafonds pour son Grand Hall. Ce qu’il livrera — Philosophie , Médecine , Jurisprudence — déclenchera l’un des plus grands... Lire plus...